Waar klei de stilte raakt
Grave 11 januari t/m 29 maart
In het Stadsmuseum Grave is van 11 januari t/m 29 maart 2026 de tentoonstelling ‘Waar klei de stilte raakt’ van Anne Sey te zien. Anne Sey laat zich inspireren door de Japanse esthetiek en de traditie van pottenbakkers die geloven dat hun werk de menselijke ziel kan voeden. Tijdens een werkperiode in Mashiko – een van de traditionele pottenbakkersdorpen van Japan – maakte zij het volledige proces van werken met klei van dichtbij mee. Die ervaring bleek levensveranderend: daar besloot zij zelf als keramist verder te gaan, vanuit dezelfde aandacht en toewijding die zij bij de Japanse pottenbakkers had gezien. In een rustige, minimale vormentaal komen eenvoud en kracht samen, versterkt door spanningen tussen glad en ruw, licht en schaduw. Haar vormen zijn eenvoudig, met opzettelijke duimindrukken, asymmetrisch aangebrachte patronen en zichtbare sporen van handen en gereedschap. Het zijn objecten die verstilling oproepen, de schoonheid van het alledaagse zichtbaar maken en het vergankelijke tastbaar maken.

Kunstenaar Anne Sey kan het beste omschreven worden als een veelzijdig mens. Zij studeerde Japankunde, promoveerde in de bedrijfskunde, werkte als universitair docent en onderzoeker aan diverse Nederlandse universiteiten en vervolgde haar loopbaan als strategisch adviseur bij de Nationale Politie. Tegelijkertijd bleef zij haar creatieve kant ontwikkelen. Haar eerste lessen kreeg ze in Milsbeek, een traditioneel pottenbakkersdorp in Noord-Limburg, waar zij op de schopschijf leerde werken – op de ouderwetse manier, wat haar besef van keramiek als ambacht én haar waardering voor de bijbehorende tradities blijvend heeft verdiept. Als fulltime keramist geeft zij haar creativiteit inmiddels alle ruimte.
Tijdens een werkperiode in Mashiko – een van de traditionele pottenbakkersdorpen van Japan – maakte Sey het volledige proces van werken met klei van dichtbij mee. Die ervaring bleek levensveranderend: daar besloot zij zelf als keramist verder te gaan, vanuit dezelfde aandacht en toewijding die zij bij de Japanse pottenbakkers had gezien. “Die gedachte,” zegt Sey, “vormt de kern van mijn werk: objecten die verstilling oproepen, de schoonheid van het alledaagse zichtbaar maken en het vergankelijke tastbaar.”
Haar werk is geïnspireerd door de Japanse esthetiek en door het minimalisme, waardoor traditie en eenvoud samenkomen in haar vormen. Elk stuk begint met een stille beweging van klei. In die aanraking ontstaat iets eenvoudigs en tegelijk iets dat niet zichtbaar is: concentratie, ritme, aandacht. Het werk van Anne Sey beweegt zich op de grens tussen ambacht en kunst. Functionele objecten – vazen, schalen, theekommen – ontwikkelen zich tot zelfstandige vormen met een eigen, expressieve aanwezigheid, gekenmerkt door een rustige, minimale vormentaal. Spanningen tussen glad en ruw, licht en schaduw, geven haar werk een stille intensiteit die aansluit bij Japanse keramiektradities. Haar vormen zijn eenvoudig, met hier en daar een opzettelijke duimindruk, patronen asymmetrisch aangebracht, met zichtbare sporen van handen en gereedschap. Subtiele texturen versterken die ingetogen dynamiek.

Sey gebruikt regelmatig materialen uit haar directe omgeving. Klei uit een nabijgelegen rivier, slib uit omliggende wateren en de houtas van het snoeihout uit haar eigen tuin worden verwerkt in haar objecten en glazuren. Zo dragen de stukken niet alleen de sporen van hun ontstaan, maar ook van het landschap waaruit ze zijn voortgekomen. Elke lijn, oneffenheid of trilling in het oppervlak verwijst naar dat precieze moment waarop klei de stilte raakt – en iets nieuws begint te ademen.
Op zondag 8 februari en zondag 8 maart van 13:00 tot 16:00 uur is Anne Sey aanwezig en zal rondleidingen verzorgen en vragen beantwoorden. Op 21 januari van 19.30 tot 21 uur verzorgt Anne Sey een bijzondere lezing in het museum. Onder de titel ‘Waar klei en woorden samenvallen – een lezing over Japan en het vormgeven van verhalen’ vertelt Sey hoe haar werk als keramist en schrijver wordt geïnspireerd door Japanse esthetiek, tradities en de subtiele schoonheid van het alledaagse.
De tentoonstelling Waar klei de stilte raakt is van 11 januari tot en met 29 maart te zien in Stadsmuseum Grave. Het museum is van woensdag t/m vrijdag geopend van 12.00 tot 16.30 uur en op zaterdag en zondag van 13.00 tot 16.30 uur.

